Weekend
Сцена из спектакля «НеПлохие парни» № 41 (1399) 12 Ноя. 2021 Театральный витамин

В Государственном русском драматическом театре имени А. П. Чехова 6 и 7 ноября с большим успехом прошли «Большие гастроли» Санкт-Петербургского «Театра-фестиваля «Балтийский дом». Гастроли организованы ФГБУК «РОСКОНЦЕРТ» согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры РФ.

 

Юные зрители вслед за героями спектакля «Остров сокровищ» по Р. Стивенсону отправились в необыкновенное путешествие по следу таинственной карты. Комедия «НеПлохие парни», поставленная по известной пьесе М Камолетти «Боинг-Боинг», пригласила взрослых любителей театра на настоящую прогулку по Парижу. «НеПлохие парни» удивили своей импровизацией и заставили от души посмеяться. Никого не оставила равнодушным мелодрама «Два старомодных коктейля для двух старомодных чудаков», по киносценарию Виньи Дельмар «Уступи место завтрашнему дню». Спектакль о трогательной любви двух пожилых людей, стоящих на краю пропасти одиночества, в которую их безжалостно сталкивают собственные дети. Зрители вытирали слезы и аплодировали Народной артистке России Ирине Соколовой, Заслуженному артисту России Александру Павельеву и всему Театру-фестивалю «Балтийский дом»!

Федеральная программа «Большие гастроли» призвана формировать и объединять общее культурное пространство России, расширять рамки творческого взаимодействия театральных коллективов, способствовать привлечению новой зрительской аудитории на территории всей страны. Задача зарубежной программы Федерального центра — наладить связь с русскими театрами, работающими за пределами России, открыть пути для профессионального сотрудничества и расширить зрительскую аудиторию.

Зарубежная программа, стартовавшая в 2015 году, состоит из двух частей: гастроли ведущих российских театров в странах ближнего зарубежья и гастроли русских театров ближнего зарубежья в России.

Художественный директор «Балтийского дома», Заслуженный работник культуры Марина Беляева рассказала, что 25 октября Театру-фестивалю исполнилось 85 лет. В 1936 году родился Ленинградский государственный театр имени Ленинского комсомола, наследником которого является «Балтийский дом». «Ленком» около 45 лет назад побывал на гастролях в Кишиневе.

В 1990-х театр был переименован в «Балтийский дом» и получил статус Театра-фестиваля, так как на его сцене зародился и проходит Международный театральный фестиваль «Балтийский дом», один из авторитетных театральных форумов Европы. В сферу творческих интересов Театра-фестиваля входят и несколько других международных форумов: фестиваль русских театров стран СНГ и Балтии «Встречи в России», моноспектаклей «Монокль», детского творчества «Киндерфест» и других. В Кишиневе «Балтийский дом» побывал еще дважды, приняв участие в Международном фестивале-лаборатории камерных спектаклей и театров малых форм «МОЛДФЕСТ. РАМПА. РУ», организуемом Государственным молодежным драматическим театром «С улицы Роз» имени Юрия Хармелина.

Как выяснилось из беседы с Мариной Беляевой, в российских театрах с современной драматургией та же проблема, что и в молдавских: она сегодня менее популярна у публики, чем классическая. «Наверное, в современных пьесах не хватает чего-то, что нужно зрителю. Тем не менее, мы работаем с современными пьесами, и достаточно ярко их представляем. В России наблюдается дефицит в хороших драматургах, тем не менее, они есть. Довольно сильна Санкт-Петербургская школа драматургии, и одна из интереснейших авторов – Ася Волошина, пьесы которой широко идут в Москве, Петербурге, и в других городах».

Худрук отметила, что есть интересные авторы в Екатеринбурге – знаменитая Театральная школа Николая Коляды. Они всегда были очень сильны, и одно время уральская драматургия вообще диктовала условия становления современного театра. Замечательная белорусская школа драматургии, один из ярких ее представителей Павел Пряжко. Выбирать есть из чего. «Но это, конечно, не драматургия больших залов, а все-таки камерная. Она менее игровая, более монологичная, преимущественно построена на тексте. Она больше интересует молодых режиссеров. В нашем театре мы ее ставим, так как есть малая сцена, а также экспериментальное театральное пространство. При этом не могу утверждать, что современная драматургия идет в Петербурге широко».

Театр должен давать жизни те витамины, которых у нее не хватает, считает Марина Беляева. Не надо показывать так, как в жизни. «Давайте ставить так, как мы бы хотели, чтобы в жизни было. В нашем театре стараемся делать так».

В «Балтийском доме» в свои 93 года до сих пор играет легенда петербургской сцены, Народная артистка России, блистательная Татьяна Пилецкая. Как поведала Марина Ароновна, Татьяна Львовна чувствует себя прекрасно, занята в трех спектаклях. На малой сцене - «Деревья умирают стоя» А. Касона, и уже десять лет идет в репертуаре с постоянными аншлагами. «На большой сцене она играет в двух спектаклях. «Ма-Мурэ» - известная французская комедия Ж. Сармана, хотя я бы сказала, что это все-таки мелодрама, в которой занята практически вся наша труппа. И Татьяна Пилецкая блистательно играет мамушку Мурэ. Она, представьте себе, проходит через всю сцену, крутя хулахуп (спортивный снаряд в виде узкого кольца большого диаметра, используется в художественной гимнастике и в фитнесе). Второй – «Семья в подарок», по знаменитой пьесе Надежды Птушкиной «Пока она умирала». В этом спектакле Татьяна Львовна выезжает на велосипеде. Ходит она на каблуках не ниже четырех сантиметров, с абсолютно прямой спиной и безумно хочет работать».

Спектакли большой сцены поставил наш земляк Юрий Цуркану, ученик Георгия Товстоногова. В 1991 году с отличием окончил ЛГИТМиК им. Н.К.Черкасова. В 2000 году был приглашен Рудольфом Фурмановым в Петербург в театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова.

С 2008 года старший педагог на курсе Санкт-Петербургского театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронова в Балтийском институте иностранных языков и межкультурного сотрудничества (БИИЯМС).

Марина Беляева отметила, что с Юрием Церкану замечательно работалось, он прекрасный режиссер, удивительный человек и очень полюбился Татьяне Пилецкой.

Генеральный директор Государственного русского драматического театра имени А. П. Чехова, Народный артист РМ Константин Харет отметил, что новый, 87-й сезон начался очень активно и продуктивно: в октябре театр участвовал в двух международных театральных фестивалях. В Николаеве, на XII Открытом фестивале-конкурсе «Homo Ludens» театр получил четыре награды.

«Лучшая комедия фестиваля» - «Белый кролик, или «Когда не все дома» М. Чейз, режиссер и музыкальное оформление - Заслуженный артист РМ Дмитрий Коев.

«Лучший художник по костюмам» - Раиса Хаит, Заслуженная артистка РМ. Награды от альтернативной комиссии:

«Любимец публики» - Заслуженный артист РМ Геннадий Бояркин за роль Элвуда Дауда

«Лучшая женская роль» - Заслуженная артистка РМ Раиса Хаит за роль Веты Луизы Симмонс.

С 25 по 31 октября «чеховцы» участвовали в третьем Международном фестивале русских зарубежных театров в Ярославле. Повезли спектакли «Мещане» М. Горького в постановке Вячеслава Самбриша и «Снежную королеву» Е. Шварца в постановке Геннадия Бояркина, которые получили горячие аплодисменты и массу положительных откликов.

Эти спектакли 2 ноября были показаны на сцене Театра-фестиваля «Балтийский дом» в программе «Зарубежное направление «Больших гастролей».

Автор: Татьяна МИГУЛИНА